新华网南京7月8日电（记者杨绍功）近日，苏州文化艺术中心大剧院，一个半小时的经典音乐创新演绎落幕，全场观众自发起立、持续鼓掌，致敬经典，致敬艺术家。

　　这是由苏州文化投资发展集团出品、苏州交响乐团创制演奏的原创交响音画《红楼梦・回响》完整舞台版在苏州的首演。

　　作为致敬“87版”电视剧《红楼梦》播出40周年的重磅国风原创作品，该剧历经乌鲁木齐全国首演打磨升级，携欧阳奋强、朱昌耀等顶尖艺术家回归红楼文化源头姑苏，交出了一份国有文艺院团创新转型的“苏交答卷”。

　　舞台上，“87版”电视剧《红楼梦》贾宝玉扮演者、国家一级导演欧阳奋强以特邀讲述人身份登场。他以亲历者40余年沉淀的视角串联全剧，与青年男高音汪旭杰演绎的当代宝玉形成跨越时空的“双宝玉叙事”。

　　“我在里面担任的是一个带着一种时空穿越感的讲述人的角色，而非‘贾宝玉’本人。”欧阳奋强感慨道，“其实我的讲述就是在回忆我们曾经走过的青春，回忆40年前我们经历的那场红楼梦。对于红楼梦题材的这样一种交响乐的呈现，可以说到目前为止是前不见古人的，是中国的唯一。”

　　谈及在林黛玉故乡首演的感受，欧阳奋强动情地说：“林黛玉的祖籍就在苏州，所以这场首演放在苏州，也是我们所有爱她的人集体对她的一种追思。”他回忆起当年拍摄往事，红楼梦开拍的“第一枪”就是在苏州打响的，在甪直镇拍了英莲走失、葫芦庙失火。因为“第一枪”打得好、打得响亮，才有了后来大家看到的36集完整的“87版”《红楼梦》。

　　二胡演奏泰斗朱昌耀重磅加盟，以江南丝竹标志性的二胡音色主导核心独奏段落。20年前就改编演奏王立平版《红楼梦》插曲的他，此次演绎展示了深厚的情感沉淀。

　　“二胡婉转悲切的音色，恰好能承接黛玉敏感、忧郁的内心，弓弦之间像替书中人物倾诉心事。”朱昌耀说，“交响乐团丰满的声部托住二胡细腻哀婉的音色，让《葬花吟》的悲怆、《枉凝眉》的空茫更有层次感，这种搭配让传统民乐不再单薄，东方情韵拥有国际化表达载体。”

　　青年小提琴演奏家姜晓飞在作品中担纲独奏，她对编曲体现的中式美学赞不绝口：“编曲体现了‘天乾地坤’的概念，小提琴是一缕高音，它高悬的时候，低音声部一定是‘厚德载物’地在下面做承托。还有‘对称’美学，旋律与各类器乐的对答，是乐句的对话，也是‘镜中花’和‘水中月’的对韵。”

　　今年4月3日，《红楼梦・回响》音乐会版在乌鲁木齐完成全国首演。从天山脚下满载口碑归来后，苏州交响乐团主创团队耗时两个多月，针对配器、叙事、舞台视觉、人物演绎四大维度系统性迭代优化。

　　编剧徐李佳透露了苏州首演版的重构逻辑：“为了表现‘至真至情’，我们更深更紧地扣住‘宝黛爱情悲剧’这一灵魂主线，不再执着全景式剧情交代。”新版遴选了从“宝黛初见”“大观园群芳明媚”，到“黛玉葬花”“贾府风雨”，最终“骨肉离散”等重点片段，收录了王立平先生创作的16首国民经典红楼配乐。

　　在器乐编排上，苏州首演版大幅提升二胡声部配比，细化《葬花吟》《题帕三绝》抒情段落和声层次，叠加细腻民乐线条。视觉系统也全面重构，新增苏式园林、烟雨水乡、花窗回廊等标志性江南意象。舞台形态则突破传统交响音乐会边界，融合大型交响编制、美声人声演唱、情景角色演绎、多媒体影视影像四大载体，形成“讲、演、奏、唱”四位一体的全新舞台表达。

　　业内人士认为，《红楼梦・回响》首演的成功，彰显了苏州作为江南文化核心城市的文艺资源整合能力。由市级国企苏文投集团统筹出品，旗下苏州交响乐团完成全流程创作、配器、排练和现场演奏，实现了“本土平台出品、本土院团主创、本土阵地首演”全链条自主创作。此外，这种跨行业、跨年龄、跨地域的人才合作模式，也是推进文艺人才引育的成功实践。

　　“传统不守旧，创新不离根。”朱昌耀说。这部承载几代人红楼记忆的舞台作品，值得每一位热爱古典文学与交响艺术的观众走进剧场亲身体验。接下来，苏州交响乐团将根据此次首演的观众与专家反馈继续打磨作品，并适时启动全国巡演。